未来型创作歌手须田景凪，过去以「balloon」之名活跃于VOCALOID创作领域，2017年开始以须田景凪的名义展开个人活动。他曾演唱过电影《无名世界的片尾曲》、《消失的星期三》及动画《炎炎消防队》、《二之国》等多部作品的主题曲，是近年不可错过的新世代歌手。

这次Japaholic编辑部访问到须田景凪，跟他谈谈创作歌曲的方法、对台湾的印象，并介绍今年推出的〈Utopia〉与〈April〉两首新歌。

Japaholic：请先跟读者自我介绍一下吧！

须田景凪：大家好，我是日本的创作歌手须田景凪。

Japaholic：有些读者还不认识须田景凪，请为我们介绍你的音乐创作历程吧。

须田景凪：我原本是个鼓手，之后对作词、作曲及歌曲创作产生兴趣，便成了VOCALOID制作人。然后又爱上唱歌，所以现在身兼创作歌手及VOCALOID制作人两个身份。

Japaholic：请选出五首「听了就能立刻了解须田景凪这个音乐人！」的歌曲，并告诉我们理由。

须田景凪〈Darling〉

〈Mellow〉

〈veil〉

〈Utopia〉

〈Pareidolia〉

这几首歌曲都很着重情感的细微变化。

Japaholic：你平常是如何创作歌曲的呢？

须田景凪：我通常会用边弹边唱的方式先作出一段和弦，然后再创作整首歌曲。我觉得按照这样的流程创作，就能全面展现出旋律和歌词的力量。

Japaholic：新歌〈Utopia〉是动画《月光下的异世界之旅第二季》的片头曲，你是抱着什么样的想法创作这首歌的呢？

须田景凪：即使好不容易到达自己所描绘的理想世界，但在调节那里之后，最终还是会向往新的理想世界。而曾经的乌托邦在不知不觉中也会变成反乌托邦。我想将这样的涵义融入歌曲之中。

Japaholic：创作歌曲时，有没有特别花费心思的地方，或跟动画制作方讨论过什么呢？

须田景凪：在制作这首歌的过程中，我们密切地讨论「该如何让动画与真人图像无缝接轨」，并从中发挥1加1大于2的力量。

Japaholic：你创作过许多商业合作曲，诸如动画、日剧及电影的主题曲。在创作这类合作曲时，跟平常的创作有什么不同呢？

须田景凪：如果是商业合作曲，我会反复观赏作品，并寻找「自己与作品的连接」。如果是自己的歌曲，我就会单纯将此时此刻想描述的东西升华成作品。

Japaholic：对于须田景凪来说，桃源乡（Utopia）是什么呢？

须田景凪：原本是「靠自己的创作为生」这件事。幸运的是，近年来我已经实现这个梦想，现在我经常想的是「进一步磨练自己的价值观，为听众带来好作品」。这就是我目前所向往的乌托邦。

Japaholic：新歌〈April〉是一首怎样的歌呢？请简单地介绍一下吧！

须田景凪：〈April〉是一首能为新的邂逅与无法避免的离别增添色彩的歌曲。

Japaholic：对中国台湾有什么印象呢？

须田景凪：我觉得中国台湾人对日本音乐文化已经有很深的了解。而且我很喜欢九份，所以从以前就一直很想在九份的街上散步。

Japaholic：对中国台湾的粉丝有什么印象呢？

须田景凪：我经常看到中国台湾粉丝的留言，都会感受到满满的爱，让我很开心。虽然语言不同，但感觉我们的美感有很多共通之处。

Japaholic：最后请对正在阅读这篇访问的Japaholic读者说一段话吧！

须田景凪：谢谢各位读者阅读这篇专访。新单曲《April》已在3月29日推出。这是一首为相遇和离别增添色彩的歌曲，希望大家可以听听看。总有一天我会前往大家所在的地方举办演唱会。

■须田景凪《Utopia》
■2024年1月8日数位发行